klangpol Programm
Auf unserer Programmseite finden Sie die aktuellen Veranstaltungstermine von klangpol und seiner Netzwerkpartner.
So 26. Juli / 15.00 Uhr / Freilichtbühne Kukoon am Leibnizplatz
Dulcinea Aldonza – Märchenkonzert
Als Muse des Don Quijote ist „Dulcinea“ in der Literatur bekannt. Der Ritter der traurigen Gestalt betete sie an, obwohl sie nie ein Wort miteinander gesprochen haben. Doch wer war Dulcinea eigentlich? Das Bauernmädchen wächst in einfachen Verhältnissen auf und muss frühzeitig auf dem Hof mithelfen. Während der harten Arbeit singt sie und lernt abends Instrumente zu spielen. Eines Tages erklärt der seltsame Ritter in der Ferne sie plötzlich zu seiner Muse, nennt sie fortan „Dulcinea“, die Süße, und widmet ihr all seine Taten. Aber das Mädchen, das eigentlich Aldonza heißt und zupacken kann, ist alles andere als „süß“. Ihre Musik jedoch, die sie gemeinsam mit ihrem Freund spielt, wird bald berühmt im ganzen Land. Ein musikalischer Märchenspaß für Menschen ab 5 Jahren der Bremer Autorin Anke M. Fischer.
Christian Bergmann - schauspiel, inszenierung • Lynda Cortes - cello & loop
Eintritt frei
Infos: realtime-bremen.de
realtime – forum neue musik e. V. in Kooperation mit Kukoon (Gesellschaft für bunte Steine mbH und Verein für Bunte Kombinationen e. V.)
So 19. Juli / 17.00 Uhr / Schlossgarten (Küchengarten) Oldenburg
"ARNO und die Parke“
Passend zum 100. Todestag Rainer Maria Rilkes und dem Veranstaltungsort Oldenburger Schlossgarten („Küchengarten“) beschäftigt sich das Musiker- und Improvisator.innen-Trio ARNO aus Stuttgart mit dem Gedichtzyklus „Die Parke“ des Dichters aus dem Jahr 1907. Die 7 Gedichte werden konkret hörbar gemacht, zugleich live-improvisatorisch vertont, d.h. in einen musikalischen Kontext integriert und damit neuinterpretiert in die Umgebung und den konzertanten Kontext des Ortes entlassen. Der Zuhörer:innenschaft steht es nun frei, Bezüge zwischen gesprochenem Wort und klingender Aktion finden zu wollen oder sich einfach der atmosphärischen Präsenz des erlebten Moments zu öffnen.
Eintritt frei
Infos: ohton.de
Förderer und Kooperationspartner: Kulturetage, Oldenburger Kultursommer, oh ton e.V., Stadt Oldenburg
So 12. Juli / 20.00 Uhr / ATELIER K283, Kornstraße 283, Bremen
NOISY WAVES
Das Komponistinnenkollektiv NOISY WAVES (Reika Hattori, Lina Bonafini, Maria Pelekanou) präsentiert aktuelle und historische Stücke elektroakustischer Musik von Komponistinnen auf dem Bremer Lautsprecher Orchester BLO.
Eintritt: Spende
Infos: www.pgnm.de
Ein Konzert der Veranstaltungsreihe im Atelier K 283 der pgnm e.V.
Mit Dank an die Karin und Uwe Hollweg Stiftung für die Unterstützung
So 12. Juli / 17.00 Uhr / Schlossgarten (Küchengarten) Oldenburg
»The detuned television flickers grey«
Elektroakustische Performance
Das Duo bentrup•philipp untersucht das Spannungsfeld zwischen elektroakustischer Improvisation und Installation. Ausgestattet mit einem heterogenen Instrumentarium, Elektronik und gefundenem Klangmaterial erkunden die beiden Künstler rohe akustische Texturen und deren Transformation in Echtzeit. Anstelle einer linearen musikalischen Form entwirft das Duo dabei konzentrierte, sich stetig verschiebende Klangräume – eine Performance, in der die Grenzen zwischen Instrumentalklang, Alltagsgeräusch und räumlicher Architektur fließend werden.
Fabian Bentrup – e-gitarre, elektronik und andere objekte • Ruben Philipp – zither, elektronik und andere objekte
Eintritt frei.
Infos: ohton.de
Förderer und Kooperationspartner: Kulturetage, Oldenburger Kultursommer, oh ton e.V., Stadt Oldenburg
Do 9. Juli / 20.00 Uhr / Hochschule für Künste Bremen, Konzertsaal (2.05), Dechanatstraße 13–15
Masterkonzert Elektroakustische Komposition: Eunyoung Jang
Werke von Eunyoung Jang, die während ihres Masterstudiums entstanden sind.
Eintritt frei
Infos: anm.hfk-bremen.de
Fr 3. Juli / 18.00 Uhr / Parkbühne an der Kunsthalle
realtime@Breminale
Der Hamburger Komponist und Performer elektronischer Musik Andi Otto wird für realtime – forum neue musik e. V. auf der Breminale spielen. Seine Arbeit konzentriert sich auf die Erforschung experimenteller Mensch-Maschine-Schnittstellen in der elektronischen Musik. Charakteristisch für Otto ist sein selbst entwickelter Fello, ein Cello mit multisensorischem Bogen. Durch die Bewegung seiner Arme und den Druck der Finger verbindet er die klassische Spielweise mit elektroakustischen Klängen. Konzerte führten Andi Otto rund um den Globus. Seit 2004 veröffentlichte er sieben Soloalben, u.a. bei Multi Culti, Shika Shika und Pingipung.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Infos: realtime-bremen.de
realtime – forum neue musik e. V. in Kooperation mit Breminale.
2. Juli 2026 / 18:00 Uhr / Zentrum für Kunst Bremen, Hermann-Ritter-Str. 108 E
IN PERSONA
Die Soloreihe des Ensemble New Babylon im Zentrum für Kunst
Nayoung Cheong & Martin Abendroth - Klarinetten
Einzelne Musiker:innen des Ensembles präsentieren ihr Können in lockeren Loungekonzerten im Foyer des Zentrums für Kunst. In diesen intimen Kurzkonzerten können sich die Ensemblemitglieder persönlich mit ihrem Instrument und ihrem ganz eigenen Stil vorstellen, ganz frei von jeglichen Ensemblevorgaben, wo sonst basisdemokratisch und dadurch natürlich auch immer mit Kompromissen ein Ensemblekonzertprogramm entwickelt wird.
Performing together - Human and AI collaboration in music.
Nayoung Cheong und Martin Abendroth präsentieren ein Programm zwischen Komposition und improvisierter Klanggeschichte. KI-generierte Bilder und Texte ergänzen die Musik und schaffen ein gleichberechtigtes Zusammenspiel von (Klarinetten-)Musik, Bild und Erzählung.
Eintritt: 10 € / Freier Eintritt für Personen unter 18 Jahren sowie Studierende mit Kultursemsterticket
Infos: zentrum-fuer-kunst.de/veranstaltungen-uebersicht/
www.ensemblenewbabylon.com/event/in-persona-abendroth-cheong/
www.ticketmaster.de/event/1256872526
Di 30. Juni / 20.00 Uhr / Hochschule für Künste Bremen, Konzertsaal (2.05), Dechanatstraße 13–15, Bremen
Werkstattkonzert Komposition
Konzert mit neuen Werken der Kompositionsklassen von Prof. Jörg Birkenkötter und Prof. Kilian Schwoon.
Es spielen Studierende der HfK, die Leitung hat Prof. René Gulikers.
Eintritt frei
Infos: anm.hfk-bremen.de
Sa 27. Juni 2026/ 19.30 Uhr / Kulturkirche St. Stephani, Stephanikirchhof 8, Bremen
So 28. Juni 2026 / 17.00 Uhr / Rudi - Ort für Kunst, Schleusenstr. 15, Bremerhaven
Mi 1. Juli 2026 / 20.00 Uhr / Aula (A11) der Universität Oldenburg, Ammerländer Heerstraße 69, Oldenburg
Hommage an Hans Werner Henze
Im Andenken an seinen 100. Geburtstag
Zum 100. Geburtstag von Hans Werner Henze widmet das Bremer Schlagzeugensemble dem großen Komponisten des 20. Jahrhunderts einen besonderen Konzertabend. Im Mittelpunkt steht Henzes „Five Scenes from the Snow Country“ für Marimba solo, ergänzt durch vier Uraufführungen zeitgenössischer Komponist:innen sowie Benjamin Langs „Old Man of Hoy“. Das Programm beleuchtet Henzes nachhaltigen Einfluss auf mehrere Generationen und eröffnet einen spannenden Dialog zwischen musikalischer Tradition und Gegenwart.
Eintritt am 27. Juni: 18 € / 11 € / mit Bremen-Pass: 6 €
Eintritt am 28. Juni: give what you can
Eintritt am 1. Juli: Freier Eintritt
Infos: olaftzschoppe.de
Gefördert durch: klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest e.V., Uwe und Karin Hollweg Stiftung, Waldemar Koch Stiftung, Kulturkirche St. Stephani,
Stiftung schwule Freunde Bremen
In Kooperation mit: Kulturkirche St. Stephani, Unerhört - Verein für Neue Musik e.V., Institut für Musik der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg
Sa 27. Juni 2026 / 19.00 Uhr / Aula im Gebäude A11 der Uni Oldenburg, Ammerländer Heerstr. 69, Oldenburg
So 28. Juni 2026 / 15.00 Uhr / Aula im Gebäude A11 der Uni Oldenburg, Ammerländer Heerstr. 69, Oldenburg
Hello World 2.0 – Shadows of the Light
Musiktheaterprojekt von Studierenden der Uni Oldenburg in Kooperation mit dem BlueScreen-Ensemble
„Hello World 2.0 - Shadows of the Light” ist als selbst geschriebene SPACE OPERA das Resultat des Musiktheaterprojekts ÜBERIRDISCH an der Uni Oldenburg, in Kooperation mit dem Bluescreen Ensemble. Das Stück handelt vom Tech-Imperium der allmächtigen und im Universum vergötterten Lux, die mit ihrer High-End Technologie die Sonnensysteme beeinflusst. Dadurch macht Lux sich eine Untergrund-Rebellion zum Feind und erfährt Intrigen, Verrat, und Diebstahl.
Ein Musiktheaterprojekt von und mit Studierenden der Uni Oldenburg in Kooperation mit dem von Jochen Fried geleiteten BlueScreen-Ensemble
Projekt(beg)leitung: Volker Schindel
Eintritt: 14.- / 6.- €
Restkarten gibt es an der Abendkasse jeweils ab eine Stunde vor der Vorstellung
Infos und Tickets: uol.de/helloworld
Fr 26. Juni 2026 / 19.30 Uhr / theater wrede +, Oldenburg
Acts n’ Sounds 18 – no vintage
Werke für Ensemble und Elektronik mit dem Ensemble Garage
Ensemble Garage präsentiert Werke von M.Giesen, B. Muntendorf, O. Omelchuk, L. A. Pena und R. Pfeifer. Das Programm knüpft an die Tradition der elektronischen Musikszene NRWs in den 60er und 70er Jahren mit der Frage nach der Einbindung elektronischer Klangerzeugung von damals bis heute an: Welche ästhetischen Verbindungen sind tradiert? Welche neuen innovativen Konzepte werden vorgestellt? Gemeinsam mit den Komponist*innen sucht das Ensemble nach Anknüpfungspunkten, Relationen und ästhetischen Innovationen im Bereich der elektronischen Musik in Verbindung mit Instrumenten.
Eintritt gegen Spende
Infos: ensemblegarage.de • [email protected]
theaterwrede.de • 0441–9572022 • [email protected]
Das Konzert findet in Kooperation mit oh ton – Förderung aktueller Musik e. V. statt. Es wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, den Musikfonds, die Kunststiftung NRW, die GEMA-Stiftung sowie die Stadt Oldenburg
So 21. Juni 2026 / 17.00 Uhr / Kulturzentrum PFL, Oldenburg
TASTISSIMO - VIER AM KLAVIER
Zur Feier des 20-jährigen Jubiläums des Ensembles spielt TASTISSIMO an zwei Flügeln 4- bis 8-händig ein fesselndes Programm mit Musik von früh-modern bis minimalistisch, von meditativ bis groovend postmodern und darüber hinaus. Ein seltens Konzertereignis mit Werken aus Estland, aus den USA (Monk, Glass) sowie von Francis Poulenc und Sören Sieg. Die Tochter des vor kurzem verstorbenen Komponisten Urmas Sisask, selbst Pianistin, schrieb uns: "Father would have been very happy with this performance".
Ensemble Tastissimo: Christiane Abt, Ruth Ense, Gabi Hoeltzenbein, Ronald Poelman
Eintritt: 12 € / erm. 8 € / bis 18 Jahre - Eintritt frei
Infos: www.tastissimo.de • [email protected] • 0441 7792571
Gefördert durch Stadt Oldenburg und Deutscher Tonkünstlerverband DTKV Nordwest
Sa 20. Juni 2026 / 20.00 Uhr / ATELIER K283, Kornstraße 283, Bremen
NBC - GRÜNDUNGSKONZERT
NBC ist der Arbeitsname eines neuen Cassettenlabels aus Bremen. Jens Fleischer, Jan van Hasselt, Norman Neumann und Christoph Ogiermann spielen zum Einstand.
Eintritt: Spende
Ein Konzert der Veranstaltungsreihe im Atelier K 283 der pgnm e.V.
Infos: www.pgnm.de
Mit Dank an die Karin und Uwe Hollweg Stiftung für die Unterstützung
Sa 20. Juni 2026 / 20.00 Uhr / Galerie Rabus, Plantage 13, Bremen
Hydra (feat. Nick Dunston)
Musik von Nick Dunston, Sarah Davachi
DJ set: gabb [BRILLO LENTA]
Bei Hydra verbinden sich drei experimentelle Klangwelten: Nick Dunston & PULSE erkunden mit Stimme, Banjos und Feedback Klanglandschaften zwischen wilder Intensität und feiner Präzision, Sarah Davachi entfaltet Zeit durch lange, geduldige Klangräume und Gabriela Valdespino (gabb [BRILLO LENTA]) erforscht Erinnerungen, Mythen und kollektive Dynamiken. Zusammen schaffen sie flüchtige Momente von Klang, Gemeinschaft und individueller Ausdruckskraft.
Eintritt: 10-25 €
Infos: pulsepulse.de
Di 16. Juni / 20.00 Uhr / Hochschule für Künste Bremen, Konzertsaal (2.05), Dechanatstraße 13–15, Bremen
Masterkonzert Komposition: Yuan Ge
Werke von Yuan Ge, die während ihres Masterstudiums entstanden sind.
Eintritt frei
Infos: anm.hfk-bremen.de
So 14. Juni / 15.00 Uhr / Kunsthalle Bremen
„Hören & Staunen“
Klangspaziergang
Wie klingt Kunst? Klingende Kunst in der Kunsthalle Bremen steht im Mittelpunkt eines besonderen Klangspaziergangs. In zahlreichen Ausstellungen werden verschiedene Objekte, Installationen und Kunstwerke begangen, die von Klängen und Geräuschen, auch Melodien und Parodien begleiten wie der Pixelwald von Pipilotta Rist oder der Kiosk Bizart Baz’art von Ben Vautier.
Mit Audiotherapeut Jörn Paland.
Eintritt: 12.- € / erm. 6.- € (Eintritt in die Kunsthalle)
Infos: realtime-bremen.de
realtime – forum neue musik e.V in Kooperation mit der Kunsthalle Bremen
Sa 13. Juni / 21.30 & 22.30 Uhr / RUDI, Ort für Kunst, Schleusenstraße 15, Bremerhaven
So 14. Juni / 17.00 Uhr / Atelier von Hannes Clauss, Ulmenstr 46, Oldenburg
CROMBF zieht durch 2026 ...
Künstler:innen-Ateliers, Museen und Galerien
In ihrem Format der Atelierbespielung kreuzen die drei Protagonisten der „ projektgruppe neue musik bremen “ Christoph Ogiermann, Mattia Bonafini und Christian Rosales Fonseca die Wege zwischen Kunst, Performance und Klang. Im zweiten Konzert in Bremerhaven werden die Spielkarten neu gemischt und mit den Aktionisten von unerhört erweitert sich das theatralische Spektakel um eine Malereiaktion von Marcus Heesch. Gleich am nächsten Tag gibt es eine weitere Atelierbespielung von CROMBF, diesmal in Oldenburg.
Eintritt frei, Spende erbeten
Infos: lange-nacht-der-kultur.de
Eine Veranstaltung von Unerhört - Verein für Neue Musik e.V. und pgnm Bremen e.V.
Ein Projekt im Rahmen der Langen Nacht der Kultur Bremerhaven
Gefördert durch die Seestadt Bremerhaven
Sa 13. Juni / 18.00 & 20.00 Uhr / Pauluskirche Bremerhaven (Kulturkirche), Hafenstr. 124, Bremerhaven
Zwischen Ort und Raum - Musik für 16 Stahlbleche
Veranstaltung im Rahmen der Langen Nacht der Kultur Bremerhaven
Im Rahmen der wundbaren Ausstellung von Anna Holzhauer & Franziska von der Driesch zur Wiedereröffnung der Pauluskirche in Bremerhaven erklingt zur Finisage die Musik für 16 Stahlbleche. Diese Klanginstallation von Jens Carstensen in Zusammenarbeit mit Mattia Bonafini und Christoph Ogiermann (pgnm Bremen) scannt in einem 42 minütigen Klangverlauf die Resonanzräume der Kirche ab und macht die besondere Raumarchitektur des neogotischen Rundbaus auf leise Weise hörbar.
Mit einem genial einfachen Versuchsaufbau mit einer Metallplatte, etwas Sand und einem Geigenbogen zauberte einst der Physiker und Astronom Ernst Florens Friedrich Chladni durch Anstreichen der Platte Muster und entdeckte um 1780 herum Prinzip und Ordnung von Klangbildern, die als Chladnische Figuren in die Wissensgeschichte eingingen und ihn als Begründer der Lehre der physikalischen Akustik auszeichneten. Im Konzert wird der Geigenbogen ersetzt, die 16 Eisenplatten werden mittels Elektronik zum Schwingen und Klingen angeregt. Plastisch kommt dies zur Erscheinung auf der Oberfläche der mit Sand bestreuten Eisenplatten in fließenden, dünenartigen Bewegungen, die der raumgreifenden musikalischen Gestaltung der Konzerte den Rahmen geben.
Mit: Mattia Bonafini, Jens Carstensen, Christoph Ogiermann
Eintritt frei, Spende erbeten
Infos: lange-nacht-der-kultur.de
Eine Veranstaltung von Unerhört - Verein für Neue Musik e.V. und pgnm Bremen e.V.
Ein Projekt im Rahmen der Langen Nacht der Kultur, gefördert durch die Seestadt Bremerhaven
Fr 12. & Sa 13. Juni 2026 / je 20.00 Uhr / Zentrum für Kunst im Tabakquartier, Hermann-Ritter-Straße 108 E, Bremen
HYPER III
Uraufführungen von Nicolas Berge und Ahmetcan Gökçeer
Musik von Nicole Lizée und Yuri Umemoto
HYPER ist unsere Miniserie über das postdigitale Zeitalter: Sie zeigt, wie unser Leben von digitalen Strömen geprägt ist, immer mehr, immer schneller, immer weiter: es entsteht ein audiovisuelles Abbild unserer Zeit. Weirde Electronica und Hyperpop treffen auf Stimmen, Räume und pulsierende Klänge, die Lust, Frust, Gemeinsamkeit und Einsamkeit hör- und spürbar machen. Digitale Wellen unseres Alltags verwandeln sich in intensive Klanglandschaften, vermischen sich mit Wind, Field Recordings und Stimmen, lassen uns auf uns selbst zurückbesinnen. So macht HYPER die Geschwindigkeit, Vernetzung und Intensität unserer Zeit erfahrbar und erinnert gleichzeitig daran, woher wir kommen und dass wir Menschen im Zentrum stehen.
Eintritt: 11-26 €
Tickets: ticketmaster.de
Infos: pulsepulse.de
Gefördert von: Senator für Kultur Bremen
Fr 12. Juni 2026 / 19.30 Uhr / Blauschimmel-Halle, Klävemannstraße 7-9, 26122 Oldenburg
Offene Bühne der Blauen Musik
Improvisation und Experiment
An jedem zweiten Freitag im Monat veranstaltet das BlueScreen Ensemble des Blauschimmel Ateliers die Offene Bühne der Blauen Musik, auf der experimentelles und konventionelles Instrumentarium aus Gewohntem und Ungewohntem, Akustischem und Elektronischen zum Entdecken und gemeinsamen Improvisieren einlädt. Dieses Experimentierfeld ist absolut einzigartig! Kommt vorbei, mitmachen ist explizit erwünscht! Man kann aber auch einfach nur zuhören. Bühne und Instrumentarium werden gestellt. Gerne auch weitere Interessierte dazu einladen. Die Termine für 2026 werden regelmäßig veröffentlicht und sind auf unserer Webseite zu finden.
Der Eintritt ist frei. Spenden sind willkommen.
Mehr Infos hier: www.blauschimmel-atelier.de
Fon 0441 2480999
Die Offene Bühne wird gefördert von: Niedersächsische Sparkassenstiftung, Landessparkasse zu Oldenburg
Fr 12. Juni / 14.00 Uhr / Kaufhaus Hemelingen, Hemelinger Bahnhofstraße 1-5, Bremen
realtime@Stadtteil – Bremer Künstler:innen im eigenen Stadtteil
Cellistin Barbara Hartrumpf spielt im Kaufhaus Hemelingen
In dieser Konzertreihe werden regelmäßig lokale Künstler: innen in einem für das jeweilige Viertel typischen Ort vorgestellt. Zum Konzert in Hemelingen wird Barbara Hartrumpf grafische Partituren in den Mittelpunkt rücken. Ihr zur Seite steht dabei Posaunist Dalton Harris, der auch Kurator der Reihe ist. Gemeinsam und solistisch performen sie Werke von Anthony Braxton, Melissa Vargas Franco, Sem R. A. Wendt, Rachel C. Walker und Mason Bynes, deren Kompositionen sich zwischen Freiheit, Struktur und Interpretation bewegen.
Das Publikum erhält während des Konzerts nicht nur Einblicke in die besondere Form der grafischen Notation, sondern darf sich auch selbst ausprobieren. Mit Papier und Stift können Interessierte eigene Impulse entwerfen, die von den Musiker:innen wie auch dem Publikum umgesetzt werden. Materialien dafür liefert das Kaufhaus selbst.
Eintritt frei. Um Spenden wird gebeten.
Infos: realtime-bremen.de
realtime – forum neue musik e.v. in Kooperation mit dem Kaufhaus Hemelingen.
Do 11. Juni 2026 / 18.30 Uhr / Gerhard Marcks Haus, Am Wall 208, Bremen
CROMBF zieht durch 2026 ...
Künstler:innen-Ateliers, Museen und Galerien
CROMBF macht SICHTBARE MUSIK. Diesmal ganz im Sinne von ad hoc Bespielungen. CROMBF hat alles dabei, braucht nur wenig Platz und nichtmal Strom, wenn es sein muss. Das Ganze wird dokumentiert per Bild und Ton. Ein Musikfilm entsteht neben den Konzerten, der die fallenden Grenzen zum Visuellen noch unterstreicht.
5 € plus Museumseintritt
Infos: crombf.bandcamp.com
CROMBF zieht durch.... wird durchgeführt in Kooperation mit Kulturnetz e.V. Bremen, „unerhört“ Bremerhaven und „Gehörgänge“ Oldenburg
Mit Unterstütztung von klangpol e.V. - Netzwerk Neue Musik Nordwest, Senator für Kultur der Freien Hansestadt Bremen, Karin und Uwe Hollweg Stiftung
Di 9. Juni 2026 / 20.00 Uhr / Konzertsaal, Hochschule für Künste Bremen, Dechanatstr. 13-15
Andere Stimmen
Konzert im Rahmen der Italienischen Kulturtage 2026
Das Atelier Neue Musik der HfK Bremen präsentiert Werke von italienischen Komponisten dreier Generationen, die die Musik des 20. Jahrhunderts geprägt haben: Luigi Dallapiccola, Luciano Berio und Marco Stroppa. Gesang, Instrumente und Elektronik sind in diesem Programm vielfach verwoben.
Mitwirkende: Ensemble Ribörs (Ltg. Prof. René Gulikers), Hwa-Kyung Yim - klavier • Isabelle Raphaelis - altflöte • Katharina Rikus - mezzosopran • Studierende der elektroakustischen Musik - klangregie und live-elektronik)
Eintritt frei
Infos: anm.hfk-bremen.de
In Kooperation mit der Deutsch-Italienischen Gesellschaft Bremen e.V.
So 7. Juni 2026 / 12.00 Uhr / abk Klangraum, Wendtstr. 24/26, 28203 Bremen
Musikhördiskurs
Hard- und Software, die in Produktionen der Popularmusik eingesetzt werden, finden auch in der zeitgenössischen Komposition regelmäßig Anwendung. Ausgehend von Fragen nach der „Hörbarkeit“ spezifischer Parameter sowie nach den Möglichkeiten und Grenzen maschineller Prozesse beschäftigt sich Krystoffer Dreps vom Institut für Musik der Carl von Ossietzky Universität Oldenburg in seinem Vortrag sowohl analytisch als auch praktisch mit Musik- und Medienbeispielen.
Im Mittelpunkt des MUSIKHÖRDISKURS stehen das Hören, Verstehen und gemeinsame Diskutieren von Musik. In regelmäßigen Abständen werden so vom Arbeitskreis Bremer Komponisten und Komponistinnen Themen der Neuen Musik sowie artverwandter Künste vorgestellt.
Eintritt frei, Vorameldung per E-Mail erbeten (begrenzte Plätze)
Infos: www.abk-ev.com/projekte
Eine Veranstaltung des Arbeitskreis Bremer Komponisten und Komponistinnen e.V.
Gefördert von: klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest, Karin und Uwe Hollweg Stiftung
Sa 30. Mai 2026 / ab 18 Uhr Uhr / Übersee-Museum Bremen
Lange Nacht der Museen
Am Kaffeetisch mit SMusic21
Posaunist Dalton Harris gestaltet mit Elin Oberg in der Eigenkomposition „Nachmittagsrunde“ (2026) das soziale Ritual „Kaffee und Kuchen“, das als performativer Raum für Erwartungsdruck und Rollenbilder untersucht wird. Ein gedeckter Tisch wird zur Bühne, auf der Gespräche und Interaktionen stattfinden. Es entstehen Gesprächstexte über soziale Erwartungen, Rollenbilder sowie den Einfluss digitaler Medien auf die junge Generation. Verstärkte Alltagsgeräusche, die mittels Kontaktmikrofonen und Live-Elektronik den Verlauf strukturieren, greifen dabei in das Gespräch ein.
Eintritt: mit dem Ticket der Langen Nacht der Museen
Infos: realtime-bremen.de / Tel: 0049179-5022174
realtime – forum neue musik e.v. in Kooperation mit dem Übersee-Museum Bremen
Fr 29. Mai 2026 / 20.30 Uhr / City 46, Birkenstraße 1, Bremen
Flickertunes 15 - Verstrüpp
Dagmar Weiß & Ansgar Wilken / Live-Konzert und 4k Video
Filmpräsentation mit Einführung, erweitertem live-filmmusikalischem Rahmen und Gespräch
In „Verstrüpp“ geht es um die gleichnamige fiktive Künstler:innengruppe, die in den neunziger Jahren der Metropole Berlin den Rücken kehrte und in die ostfriesische Provinz zog. Anhand von Zeitzeugeninterviews mit Laiendarsteller:innen zeichnet die Arbeit das künstlerische und gesellschaftliche Wirken der Gruppe nach. Die fiktiven Kunstwerke werden durch Nacherzählungen in der Vergangenheit „realisiert“, inklusive möglicher Erinnerungslücken, Leerstellen und Widersprüche. In einem vermeintlich kunstfernen Umfeld mit kunstfremden Akteur*innen befragt die Arbeit die Rolle der Kunst jenseits etablierter Kunstrezeption. Die Darsteller:innen werden zu Kritiker:innen der fiktiven Kunstwerke, doch partizipieren sie mit Vergnügen am kreativen Prozess der Erzählung.
Musik: Ansgar Wilken und Jayrope
Eintritt: 10 €, 6,50 € (erm.)
Tickets unter: www.city46.de/programm/flickertunes
Flickertunes ist eine Kooperation von rem/pgnm und City 46
Fr 29. Mai 2026 / 20.00 Uhr / MIBsaal, Buntentorsteinweg 112, Bremen
IMPROVISATIONEN 240
Turbulences
Hans Tammen – „just another worker in rhythms, frequencies and intensities“– kommt aus seiner Wahlheimat New York City zu Besuch, um uns mit den ungewöhnlichen Sounds, die er einem kleinen hölzernen, von Chicken-Head-Knöpfen dominierten Synthesizer - der Blippoo Box - entlockt, zu begeistern.
Unterstützt wird er von langjährigen Spielpartnern: dem Wiesbadener Bassisten Ulrich Phillipp, der durch sein markantes Spiel und sein kuratorisches Wirken die hiesige Szene seit Jahrzehnten prägt, dem Kölner Saxophonisten und „sculptor of compressed air“ Georg Wissel, bekannt für seine vielfältigen erweiterten Spieltechniken und dem experimentellen Geiger und Improvisator Matthias Kaiser aus Köln, der mit erweiterten Spieltechniken mit Loops und akustischen Präparationen und als Impulsgeber diverser interkultureller Musikprojekte in Erscheinung tritt. Gemeinsam erschaffen sie Musik – spontan und direkt, differenziert, farbenreich!
Release Konzert ihres vor kurzem auf dem Shanghaier Label „Where Is The Zeitgeist“ erschienenen Albums.
Matthias Kaiser - präparierte und verstärkte geige • Ulrich Phillipp - kontrabass • Hans Tammen - hordijk blippoo box • Georg Wissel - erweitertes altsaxophon
Eintritt: 15 €, erm. 10 €, HfK 5 €
Mehr Infos hier: www.musikerinitiative-bremen.de
Eine Veranstaltung der Konzertreihe IMPROVISATIONEN/Musikerinitiative Bremen
Di 26. Mai 2026 / 20.00 Uhr / Konzertsaal, Hochschule für Künste Bremen, Dechanatstr. 13-15
Elektroakustisches Konzert
Studierende der Komposition, der Digitalen Medien und der Freien Kunst (Klasse/Kurse Prof. Kilian Schwoon und Stefan Troschka) präsentieren eigene Werke auf dem 3D-Lautsprechersystem im Konzertsaal der Hochschule für Künste Bremen.
Eintritt frei
Mehr Infos hier: anm.hfk-bremen.de
Mi 20. Mai 2026 / 18.00 Uhr / Zentrum für Kunst Bremen, Hermann-Ritter-Str. 108 E, Bremen
IN PERSONA
Die Soloreihe des Ensemble New Babylon im Zentrum für Kunst
Johannes von Buttlar - Schlagzeug
Einzelne Musiker:innen des Ensembles präsentieren ihr Können in lockeren Loungekonzerten im Foyer des Zentrums für Kunst. In diesen intimen Kurzkonzerten können sich die Ensemblemitglieder persönlich mit ihrem Instrument und ihrem ganz eigenen Stil vorstellen, ganz frei von jeglichen Ensemblevorgaben, wo sonst basisdemokratisch und dadurch natürlich auch immer mit Kompromissen ein Ensemblekonzertprogramm entwickelt wird. Schlagzeuger Johannes v. Buttlar konzentriert sich bei seiner Klangsuche auf die Verschmelzung von Improvisation und Komposition und kreiert ein musikalisches Ökosystem aus präpariertem Schlagwerk, analogen Synth- Klängen und dekonstruierten Grooves.
Eintritt: 10 € / Freier Eintritt für Personen unter 18 Jahren sowie Studierende mit Kultursemsterticket
Mehr Infos hier: zentrum-fuer-kunst.de/kw-event/in-persona-johannes-buttlar/
Gefördert von: Senator für Kultur Bremen
Sa 16. Mai 2026 / 20.00 Uhr / Rudi – Ort für Kunst, Schleusenstr. 15, Eingang Rudloffstraße, Bremerhaven
LDL - The Endless Wind
Das Schweizer Trio mit Jacque Demierre (Piano), Thomas Lehn (Analog Synth) und Urs Leimgruber (Saxophone) steht für handwerklich handgemachte Musikkunst. Die drei Musiker bewegen sich im Feld der elektroakustischen Improvisation konzentriert und wagemutig wie die tollkühnsten Freikletterer in der Wand und legen Routen zurück, die in keiner App verzeichnet sind.
Eintritt: 10 € / 5 € ermäßigt
Mehr Infos: unerhoert.net
Gefördert von: Dieckell Stiftung Bremerhaven, schweizer kulturstiftung prohelvetia
Fr 15. Mai 2026 / ab 19.30 Uhr / Theater im Fischereihafen Bremerhaven
Sonic Movements
Ensemble New Babylon, TanzKollektivBremen und DJ Lady Oelectric
Drei verschiedene Kunstformen treffen bei diesem Projekt aufeinander: Neue Musik, zeitgenössischer Tanz und Electro (Club Kultur). Wir leben in einer Welt des Nebeneinanders und der Gleichzeitigkeit. Der zwischenmenschliche Dialog hat gerade deshalb eine Bedeutung wie nie zuvor. Wie begegnen sich Musik und Tanz? Was löst die Welt des einen in der Welt des anderen aus? Was entsteht bei diesem „Clash“ der verschiedenen Kunstsparten? Drive und energiegeladene Kompositionen und Improvisationen sowie auch leise und stille Momente zum Innehalten und Nachdenken. Ein Abend, der alle Sinne berührt und vielleicht auch das Tanzbein zum Schwingen bringt...
Ausführende: Ensemble New Babylon / TanzKollektivBremen / DJ Lady Oelectric
Dauer: ca. 60 Minuten
Gleich im Anschluss:
TRIPS*Equal_Loto
Wenn die KI mit Science Ficton gefüttert wurde
Jan-Peter Sonntags KI-Oratorium "TRIPS*Equal_Loto" nähert sich der Filmmusik zu Rainer Werner Fassbinders SciFi TV Serie "Welt am Draht" (1973) und spielt mit einer programmatischen Ästhetik, wenn eine KI mit umfassenden Informationen zu Entstehung, Werk und Programmierung einer frühen Computermusik gefüttert wird. Die Diskussion ist eröffnet! Im Dialog mit der Maschine?
Video mit Livemusik Jan-Peter Sonntag (Posaune)
Dauer: ca. 30 Minuten
Eintritt für beide Veranstaltungen zusammen :
10 - 25 € (solidarisches Preissystem: Bezahl, was Du kannst.) – Freier Eintritt für Personen unter 18 Jahren
Kartenvorbestellung unter der Telefonnummer 0471 932 33 44 oder [email protected]
Mehr Infos hier: www.tif-bremerhaven.de
'Sonic Movements' wird gefördert von: klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest
Fr 15. Mai 2026 / 19.30 Uhr / Wilhelm 13, Leo-Trepp Str. 13, Oldenburg
Offene Bühne der Blauen Musik
Improvisation und Experiment
An jedem zweiten Freitag im Monat veranstaltet das BlueScreen Ensemble des Blauschimmel Ateliers die Offene Bühne der Blauen Musik, auf der experimentelles und konventionelles Instrumentarium aus Gewohntem und Ungewohntem, Akustischem und Elektronischen zum Entdecken und gemeinsamen Improvisieren einlädt. Dieses Experimentierfeld ist absolut einzigartig! Kommt vorbei, mitmachen ist explizit erwünscht! Man kann aber auch einfach nur zuhören. Bühne und Instrumentarium werden gestellt. Gerne auch weitere Interessierte dazu einladen. Die Termine für 2026 werden regelmäßig veröffentlicht und sind auf unserer Webseite zu finden.
Der Eintritt ist frei. Spenden sind willkommen.
Mehr Infos hier: www.blauschimmel-atelier.de
Fon 0441 2480999
Die Offene Bühne wird gefördert von: Niedersächsische Sparkassenstiftung, Landessparkasse zu Oldenburg
Do 14. Mai 2026 / 17:00 Uhr / Rudi-Ort für Kunst, Schleusenstr. 15, Bremerhaven
Fr 15. Mai 2026 / 23:00 Uhr / Konzertinstallation / Rudi-Ort für Kunst, Schleusenstr. 15, Bremerhaven
Sa 16. Mai .2026 / 17:00 Uhr / Konzertinstallation / Rudi-Ort für Kunst, Schleusenstr. 15, Bremerhaven
Next to David!
Rekonstruktionen III Musik für zwischen Augen und Ohren
Hommage an David Tudors Rainforest IV, Neural Synthesis
Für „Rekonstruktionen III – David Tudor“ nähern wir uns dem zentralen Gedanken in Rainforest, dem zirkulierenden Geschehen. Wir laden Künstler:innen aus dem Netzwerk von Klangpol ein, an der bespielbaren Konzertinstallation „Next to David“ teilzunehmen und eine Version Rainforest 2026 mitzuentwickeln.
Im Workshop mit dem Studiengang „Generative Kunst“ der UDK Berlin und den lokalen Teilnehmer:innen werden wir eine neue, spezielle Version von Neural Labyrinths als Hommage an David Tudor erarbeiten, die viele implizite Konzepte und Ideen von Tudor aufgreift:
Von der Klangfärbung durch Objekte über das freie Gruppenkonzept aus Rainforest hin zu Elementen aus anderen Werken, z.B. eine digitale Version des Mixer/Processing Boards, das Gordon Mumma für Tudors Pepsi Pavilion-Projekt (Weltausstellung 1970 Osaka, Japan) gebaut hat.
Wir tauchen zurück in die experimentelle elektronische Klangwelt um 1970 und versetzen sie in die elektronischen Spielobjekte der Jetztzeit, wie sie die Society 4 Nontrivial Pursuits derzeit entwickelt!
Mit Alberto de Campo, Bruno Gola, Jens Carstensen, Mattia Bonafini, Christoph Ogiermann und Gästen.
Eintritt: 10 € / 5 € ermäßigt
Mehr Infos: unerhoert.net
Gefördert von: klangpol, Stiftung Sparda Bank Hannover, Dieckell Stiftung Bremerhaven
Mi 13. Mai 2026 / 20:00 Uhr / Shiva, Kulturbahnhof Lehe, Moltkestr 13. 27576 Bremerhaven
Berlin Elektro Club Night
Beats - Sounds - Vision
Die Gesellschaft für nichtbelanglose Verfolgungsjagden S4NTP sendet ihre diesjährigen Mitarbeiter zu einer Clubnacht nach Bremerhaven. Berlin Elektro Club präsentiert in der typisch 70er Atmosphäre des Club Chiva elektronisch generierte Klang- und Bilderwelten der jüngsten Stunde und gibt einen Einblick in die aktuellsten Poduktionsweisen für eine Musikkunst von morgen.
Mit Lilu Herlambang, aoifish & peat.lux, Antuum, Lissy, Aliaksandra Yakubouskaya & lilsand
Eintritt: 10 € / 5 € ermäßigt
Mehr Infos: unerhoert.net
Gefördert von: Unerhört-Verein für Neue Musik e.V., Club Shiva
So 10. Mai 2026 / 15:00, 16:00 und 17:00 Uhr / Künstler:innenhaus Am Deich 68/69, 28199 Bremen
CROMBF zieht durch 2026 ...
Atelier Monika B. Beyer • Offene Ateliers Neustadt
Musik, die auch aussieht: Bonafini, Rosales-Fonseca und Ogiermann performen sich, Instrumente und Zeug in den verschiedensten Räumen.
Hier im Atelier der Künstlerin Monika B. Beyer im Rahmen der offenen Ateliers Bremen Neustadt.
Eintritt: frei
Mehr Infos: www.offene-ateliers-bremen-neustadt.de/kuenstlerInnenhaus.html
Veranstalter: CROMBF gemeinsam mit Kulturnetz e.V.
Sa 9. Mai 2026 / ab 19.00 Uhr / Kulturmeile Bremen
Sa 16. Mai 2026 / ab 19.00 Uhr / Peterstraße Oldenburg
LANGE NACHT DER MUSIK
Im Jahr 2026 findet die LANGE NACHT DER MUSIK am 9. Mai in Bremen und am 16. Mai in Oldenburg statt. An verschiedenen Spielstätten entlang der Kulturmeile in Bremen sowie der Peterstraße in Oldenburg präsentieren sich die Partner von klangpol – Netzwerk Neue Musik Nordwest mit ihren Ensembles und den dort aktiven Künstler:innen in zahlreichen Kurz-Konzerten, Installationen und Performances drinnen und draußen. In konzentrierter Form wird die Szene der aktuellen Kunstmusik im Nordwesten erfahrbar, in ihrem ganzen Reichtum und ihrer enormen Vielfalt.
Das Angebot richtet sich an Jung und Alt und stellt eine musikalische Bandbreite vor, wie sie sich in herkömmlichen Konzerten selten findet. Komponierte Musik steht neben improvisierter Musik, Installation neben Performance und Musiktheater. Das Programm bestreiten professionelle Instrumentalist:innen und Vokalist:innen, Semi-Profis und Laien.
Die eigene Neugier auspacken, die Empfangsantennen aktivieren und die Lust am Klang entdecken: Seien Sie dabei und lauschen Sie der LANGEN NACHT DER MUSIK!
Seit 2013 findet die LANGE NACHT DER MUSIK jeweils im Sommer als gemeinsame Großveranstaltung der klangpol-Netzwerkpartner statt und entwickelte sich schnell zum Publikumsliebling. Gestartet in Oldenburg, wurde die LANGE NACHT DER MUSIK dort bereits zwölfmal mit großer Resonanz durchgeführt. Seit 2015 wurde sie auch bereits siebenmal erfolgreich in Bremen realisiert und wird dort ab 2021 ebenso wie in Oldenburg jährlich veranstaltet.
Der Eintritt zu allen Konzerten ist frei!
klangpol wird gefördert von:
MWK Niedersachsen, Stadt Oldenburg, Senator für Kultur Bremen
Die LNDM in Bremen wird zusätzlich gefördert von:
Karin und Uwe Hollweg Stiftung, Waldemar Koch Stiftung, Sparkasse Bremen
In Kooperation mit: Arthena Foundation
Die LNDM in Oldenburg wird zusätzlich gefördert von:
Landessparkasse zu Oldenburg, GSG Oldenburg
In Kooperation mit: Frequenz_ Festival
Sa 9. Mai 2026 / 20.00 Uhr / Exhalle Oldenburg
Schwärmen
Eine musikalisch-bewegte Performance
Vogelschwärme zeichnen wunderschöne Muster in den Himmel, Fische schwimmen zu hunderten, als wären sie ein einziger Organismus. Der Popstar auf der Bühne, die Masse hüpft im Takt der Musik, schwenkt die Arme, jubelt und schwärmt. Das Frühlingserwachen und die Sehnsucht nach der Heimat wecken die schwärmerische Seele der Dichterin.
Das Performance Ensemble des Blauschimmel Ateliers sucht die Poesie des Kollektivs und spürt der Mehrdeutigkeit des Schwärmens nach. Aus Tanz, Musik und mit wenigen Worten entstehen auf der Bühne schillernde und geheimnisvolle Welten, die zum Träumen einladen. Finden wir unseren Platz im kosmischen Tanz?
Eintritt: 10 €, 5 € (ermäßigt)
Mehr Infos: www.blauschimmel-atelier.de
Gefördert durch klangpol und Oldenburgische Landschaft mit Mitteln des Landes Niedersachsen
Im Rahmen von NOIeS! ind Kooperation mit dem Oldenburgsichen Saatstheater und der Hochschule für Künste Bremen
Fr 8. Mai 2026 / 18:30 - 20:00 Uhr / CORE, Heiligengeiststraße 6-8, Oldenburg
Go with the Flow
Ein Wandelkonzert des BlueScreen Ensembles
Wir laden das Publikum zu einer Fantasiereise mit besonderen Tönen und Klängen ein. Der ganze Raum ist Bühne, die Menschen sind eingeladen, lauschend einzutauchen in ein unbekanntes Klanguniversum. Spannendes und Entspannendes lässt innere Bilder erwachen. Ein Erlebnis zum staunen und genießen. BlueScreen schickt dich auf eine innere Abenteuerreise; einzigartig, individuell und für jede:n anders.
Der Eintritt ist frei
Mehr Infos: www.blauschimmel-atelier.de
Unsere Veranstaltung findet im Rahmen des "Festival Geöffnete Gesellschaft-Inklusionswoche 2026" statt
Do 7. Mai 2026 / 18:00 Uhr / Uraufführung in der Nord-Klang Halle, Edewecht
Fr 8. Mai 2026 / 11:00 Uhr Aufführung für Schulen in der Nord-Klang Halle, Edewecht
Der Leuchtturm auf den Hummerklippen
Eine Plattdeutsche Kinderoper nach James Krüss
Die Initiative der Dr. Hildegard Schnetkamp Stiftung bringt erstmals eine plattdeutsche Kinderoper auf die Bühne. Gemeinsam mit Nils Braun (Libretto), Joaquin Alem (Komposition) und Volker Schindel (Regie) entsteht „Der Leuchtturm auf den Hummerklippen“. In Kooperation mit der Universität Oldenburg und der Orchesterakademie des Oldenburgischen Staatstheaters singen und spielen Kinder der 5. und 6. Klassen der Edewechter Oberschule. Die Oper erzählt von Freundschaft, Mut und alten Geschichten in neuer Sprache.
Eintritt: Edewecht: 5 Euro für Erwachsene und 2 Euro für Kinder
Online Tickets für den 7. Mai: pretix.eu/nord-klang/kinderoper/
Mehr Infos hier: www.dr-schnetkamp-stiftung.de/aktuelles/artikel/plattdeutschen-kinderoper-der-leuchtturm-auf-den-hummerklippen.html
Das Projekt wird gefördert von der Stiftung Niedersachsen, der Oldenburgischen Landschaft, der Plattdüütsch Stiftung Neddersassen, dem Museum Helgoland, dem Landkreis Ammerland, dem Oldenburgischen Staatstheater, der Gemeinde Edewecht und der Gepla mbH & Co. KG.
Kooperationspartner: Carl von Ossietzky Universität Oldenburg und die Orchesterakademie des Oldenburgischen Staatstheaters
Do 7. Mai 2026 / 19.00 Uhr / Weserburg Museum für moderne Kunst Bremen
Let’s Talk Music: Vom Schall zur Musik
Das Hören und Fühlen der Töne
Gastgeberin und Pianistin Claudia Janet Birkholz widmet sich in diesem 25. Gesprächskonzert gemeinsam mit dem Hörforscher Prof. Kai Siedenburg der faszinierenden Frage, wie wir Musik hören – und was geschieht, wenn dieses Hören beeinträchtigt ist. Neben Gesprächen und Interaktionen mit dem Publikum werden am Klavier Werke von György Ligeti, George Crumb und Frederic Rzewski zu hören sein.
Eintritt: 15 € / erm. 10 € im VVK bei NordwestTicket sowie an der Abendkasse ab 18.30 Uhr
Infos: realtime-bremen.de / Tel: 0049179-5022174
Mit Unterstützung der Hollweg-Stiftung
Sa 2. Mai 2026 / 20.00 Uhr / Raum 404, Nicolaistr. 34, 28195 Bremen
CROMBF zieht durch 2026 ...
Raum 404 • Finissage Stéphane Leonard
Musik, die auch aussieht: Bonafini, Rosales-Fonseca und Ogiermann performen sich, Instrumente und Zeug in den verschiedensten Räumen.
Hier zur Finissage der Ausstellung: "Altarbilder" in der Galerie "Raum 404".
Eintritt: 5 € – 15 € (empfohlen)
Veranstalter: CROMBF gemeinsam mit Kulturnetz e.V.
Do 30. April 2026 / 19.30 Uhr / Kulturzentrum PFL, Peterstr. 3, Oldenburg
Iris ter Schiphorst
Live in Oldenburg – Performed by the Zafraan Ensemble
Eine erweckende Stimme unserer Zeit. Stets getragen von einer unmittelbaren Nähe zum Publikum, verbindet Iris ter Schiphorst politische Wachheit mit poetischer Kraft, sinnlicher Klanglichkeit und formaler Radikalität. Nach einer klassischen Klavierausbildung verließ sie früh den traditionellen Weg, spielte E-Bass in Punk-, New-Wave- und Funkbands und fand über eigene Texte sowie Impulse von u.a. Dieter Schnebel und Luigi Nono zur zeitgenössischen Musik. 2026 feiert das Zafraan Ensemble ihre vielschichtige künstlerische Vision mit einem repräsentativen Querschnitt ihrer Instrumentalmusik. Mit sowohl einer moderierten Konzertreihe, einem Festival und einem multimedial-poetischen Portrait, das als neue Publikation mit Aufnahmen im Herbst herausgegeben wird, können wir in die vielen verschiedenen Welten ihrer Musik hineintreten.
Eintritt: 15 € / erm. 10 €
Infos: zafraanensemble.com
Eine Veranstaltung von oh ton e.V.
Gefördert von: oh ton e.V., Stadt Oldenburg
Fr 24. April 2026 / 20.00–22.45 Uhr / Zentrum für Kunst im Tabakquartier, Hermann-Ritter-Str. 108E, Bremen
realtime@jazzahead CLUBNIGHT
Im Hotspot der Bremer Kreativen, im Zentrum für Kunst (ZfK), wird zur berühmten CLUBNIGHT der jazzahead „realtime - forum neue musik“ in mehreren Konzerten die Verbindung zwischen aktuellen Tendenzen der Musik mit Jazz präsentiert.
Ab 20 Uhr werden Claudia Janet Birkholz am Klavier mit Dalton Harris an der Posaune zu hören sein, ab 21.00 Uhr Olaf Tzschoppe mit Schlagzeug und Perkussion. Als weiteres Konzert wird als Gastprojekt ab 22 Uhr die AI Impro Camp Project Band auftreten.
Das jazzahead-Shuttle bringt Sie dabei direkt zum Zentrum für Kunst. Die genauen Abfahrtspläne erscheinen zeitnah sowohl auf der Homepage der jazzahead wie auch bei uns.
20:00 Uhr - Around Midnight
Claudia Janet Birkholz & Dalton Harris
Atmosphärische Klanglandschaften zwischen Modern Jazz und Neuer Musik – poetisch, geheimnisvoll und voller Energie.
21:00 Uhr - Olaf Tzschoppe
Kraftvolle Rhythmen und fragile Klangmomente verschmelzen zu intensiven, körperlich spürbaren Klangräumen.
22:00 Uhr - AI Impro Camp Project
Musik aus Daten: Saxophon, Stimme und Elektronik verbinden sich zu einem experimentellen Set auf Basis von KI und Klimadaten.
Eintritt: 40 € / erm. 20 €
CLUBNIGHT-Ticket der jazzahead im Vorverkauf: jazzahead.de/tickets
Infos: realtime-bremen.de
realtime – forum neue musik e.v. in Kooperation mit Zentrum für Kunst / Unterstützt von der Waldemar-Koch-Stiftung
Do 23. April 2026 / 20.00 Uhr / Konzertsaal der HfK, Bremen
Elektroakustisches Konzert
Lecture-Performance Gerriet K. Sharma
In dieser Lecture-Performance stellt der Klangkünstler, Komponist und künstlerische Forscher Gerriet K. Sharma eigene Werke vor und spricht über "skulpturalen Klang und Critical Immersion Studies für hybride Klanggesellschaften". Klang und Musik erscheinen in diesem Rahmen als das, was sie im Besten sein können: resonante Kräfte, die Räume formen, Gesellschaften denken und eine Kultur des kritischen Hörens und des aufmerksamen Miteinanders in die Welt tragen.
Eintritt: frei
Infos: anm.hfk-bremen.de
Fr 17. April 2026 / 20.00 Uhr / Wilhelm 13, Leo-Trepp Str. 13, Oldenburg
GEHÖRGÄNGE #45
Jan Klare & HCL-Ensemble
Jan Klare ist seit Mitte der 80er Jahre als Saxofonist, Bandleader und Komponist unterwegs und hat wenig ausgelassen. Seine Biographie verweist auf Konzerte in vielen Ländern, dutzende CD-/ Radio/ TV- Produktionen und Kooperationen mit namhaften Kollegen.
Verschiedene Preise belegen die Qualität seiner Arbeit – als Begründer des Orchesters „The Dorf” hat er in den letzten Jahren Spuren hinterlassen, eine Masterclass am New England Conservatory in Boston, die Fußballoper „Duell D/NL 74”, die Mitbegründung des Labels „Umland Records”, Kompositionen für „Neue Musik” Ensembles sowie die WDR BigBand, ein Stück für zwei Blasorchester/ Gospelchor/ Rockband/ Kirchenglocken und Pyrotechnik und vieles mehr lässt sich aufzählen.
Klare versteht seine Arbeit als „soziologische Feldforschung” über Hörgewohnheiten, Hörerwartungen und deren Manipulation."
Klare wird die erste Hälfte des Konzertes Solo gestalten und dann in der zweiten Konzerthälfte im freien improvisatorischen Dialog mit dem HCL-Ensemble eine spannende musikalische Erstbegegnung gestalten.
Jan Klare, saxofon / HCL-Ensemble: Sebastian Venus, piano • Hans Kämper, posaune • Reinhart Hammerschmidt - kontrabass • Hannes Clauss - schlagzeug, percussion
Eintritt: 20 € / erm. 10 €
Infos: www.wilhelm13.de
Gefördert von: klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest
Di 14. April 2026 / 18.30 Uhr / Blauschimmel Atelier, Klävemannstr. 16, Oldenburg
CROMBF zieht durch 2026 ...
Künstler:innen-Ateliers, Museen und Galerien
CROMBF macht SICHTBARE MUSIK. Diesmal ganz im Sinne von ad hoc Bespielungen. CROMBF hat alles dabei, braucht nur wenig Platz und nichtmal Strom, wenn es sein muss. Die Künstler:innen der Galerien und Ateliers können Leute einladen oder auch nur Kunst dazu zeigen. Das Ganze wird dokumentiert per Bild und Ton. Ein Musikfilm entsteht neben den Konzerten, der die fallenden Grenzen zum Visuellen noch unterstreicht.
mit: Mattia Bonafini, Christian Rosales Fonseca, Christoph Ogiermann
Eintritt: Spende
Infos: blauschimmel-atelier.de
CROMBF zieht durch ... wird u.a. durchgeführt in Kooperation mit pgnm e.V., mit Kulturnetz e.V. Bremen, „unerhört“ Bremerhaven und „Gehörgänge“ Oldenburg
Gefördert von: klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest, Senator für Kultur der Freien Hansestadt Bremen und Karin und Uwe Hollweg Stiftung
Di 14. April 2026 / 20.00 Uhr / Flux in der Weserburg, Teerhof 20 D, Bremen
realtime@Stadtteil
Konzert mit Tobias Hamann (Multiperkussion)
realtime – forum neue musik e.V. lädt erneut zur Reihe der Stadtteil-Konzerte ein. Es werden dabei jeweils Musikerinnen und Musiker in ihrer Bremer Umgebung vorgestellt. In diesem Konzert wird der Schlagzeuger Tobias Hamann den Bogen spannen vom Barock bis zur Neuen Musik.
Hamann eröffnet sein Konzert mit einem Solo für Barockpauke. Anschließend stellt er die Geräusche des Viertels, des Konzertraums und die Resonanzen zwischen Publikum und elektroakustischer Verstärkung in den Mittelpunkt. Mit Pauken und kleinen Klangobjekten verwandelt er mittels Kontakt-mikrofonen einen Kaktus in ein elektroakustisches Instrument, dessen Berührungen und Reibungen mit der Raumakustik, der Atmosphäre und dem Publikum in Resonanz treten. Ganz im Sinne von John Cage und Pauline Oliveros, die das Konzept des Deep Listening erschufen und ein gemeinschaftliches Hören in den Mittelpunkt stellten. Von beiden Komponisten werden auch die Werke „Sonic Meditation 12“ (Oliveros) sowie „Child of Tree“ (Cage) zu hören sein. Zum Abschluss zeigt Hamann seine Improvisationskunst auf dem Schlagzeug.
Eintritt frei – die Spenden gehen an den Verein und den Musiker
Infos: www.realtime-bremen.de
Mit Unterstützung der Hollweg-Stiftung
So 12. April 2026 / 16.00 Uhr / Weserburg - Museum für moderne Kunst, Teerhof 20, Bremen
Zwischen Augen und Ohren
Musik für 16 Stahlbleche
Mit einem genial einfachen Versuchsaufbau mit einer Metallplatte, etwas Sand und einem Geigenbogen zauberte einst der Physiker und Astronom Ernst Florens Friedrich Chladni durch Anstreichen der Platte Muster und entdeckte um 1780 herum Prinzip und Ordnung von Klangbildern, die als Chladnische Figuren in die Wissensgeschichte eingingen und ihn als Begründer der Lehre der physikalischen Akustik auszeichneten.
Im Konzert wird der Geigenbogen ersetzt, die 16 Eisenplatten werden mittels Elektronik zum Schwingen und Klingen angeregt. Plastisch kommt dies zur Erscheinung auf der Oberfläche der mit Sand bestreuten Eisenplatten in fließenden, dünenartigen Bewegungen, die der raumgreifenden musikalischen Gestaltung der Konzerte den Rahmen geben.
Ernst Florens Friedrich Chladni trifft auf Alvin Lucier – Die elektroakustischen Suchbewegungen in der Musik der 60/70er Jahre fanden in Kompositionen Ausdruck, die häufig das Wesen eines Klanges und seine Auffächerung in dem ihm eigenen Spektrum erforschten. Und die Wiederbesinnung, dass der Aufführungsort dieser E n t-D e c k u n g des Klanges einen wesentlichen Teil hinzufügt, wird in dieser Konzertinstallation durch verschiedenste psycho-akustische Gestaltungsverfahren durchgespielt.
mit: Mattia Bonafini, Jens Carstensen, Christoph Ogiermann
Eintritt: 10 € / erm. 6 €
Unerhört-Verein für Neue Musik e.V. in Kooperation mit der pgnm und der Weserburg - Museum für moderne Kunst
Sa 11. April 2026 / 20.00 Uhr / Haus für Medienkunst, Katharinenstr. 23, Oldenburg
BlueScreen zu Gast im Haus für Medienkunst
Klang-Session zum Mitmachen
Das Haus für Medienkunst lädt gemeinsam mit dem BlueScreen-Ensemble des Blauschimmel-Ateliers zu einer offenen Klang-Session in die Ausstellung Antiphon des Klangkünstlers Noah Berrie ein. Der Abend versteht sich als experimenteller Begegnungsraum für Klang, Improvisation und gemeinschaftliches Musizieren. Die Ausstellung selbst wird zur Bühne: Räume, Objekte und Architektur des Hauses werden Teil eines gemeinsamen Klangexperiments. Nach einer Eröffnung durch das BlueScreen-Ensemble sind die Besucher:innen eingeladen, sich aktiv zu beteiligen – mit Instrumenten, Alltagsgegenständen oder einfach durch aufmerksames Zuhören. Der Eintritt ist frei, eine Anmeldung ist nicht erforderlich.
Der Eintritt ist frei.
Mehr Infos hier: hausmedienkunst.de
Fon 0441 2480999
Fr 10. April 2026 / 19.30 Uhr / Wilhelm 13, Leo-Trepp Str. 13, Oldenburg
Offene Bühne der Blauen Musik
Improvisation und Experiment
An jedem zweiten Freitag im Monat veranstaltet das BlueScreen Ensemble des Blauschimmel Ateliers die Offene Bühne der Blauen Musik, auf der experimentelles und konventionelles Instrumentarium aus Gewohntem und Ungewohntem, Akustischem und Elektronischen zum Entdecken und gemeinsamen Improvisieren einlädt. Dieses Experimentierfeld ist absolut einzigartig! Kommt vorbei, mitmachen ist explizit erwünscht! Man kann aber auch einfach nur zuhören. Bühne und Instrumentarium werden gestellt. Gerne auch weitere Interessierte dazu einladen. Die Termine für 2026 werden regelmäßig veröffentlicht und sind auf unserer Webseite zu finden.
Der Eintritt ist frei. Spenden sind willkommen.
Mehr Infos hier: www.blauschimmel-atelier.de
Fon 0441 2480999
Die Offene Bühne wird gefördert von: Niedersächsische Sparkassenstiftung, Landessparkasse zu Oldenburg
Do 9. April 2026 / 20.00 Uhr / ATELIER K 283, Kornstraße 283, Bremen
REM / pgnm präsentiert:
ERIK-M
ERIK-M spielt auf dem Bremer Lautsprecher Orchester (BLO). Er ist Klang- und Videokünstler, digitaler Musique concrète Musiker und Komponist. Seine Arbeit bewegt sich an der Schnittstelle von experimenteller Musik, Medienkunst und visuellen Praktiken. Seit über drei Jahrzehnten entwickelt er ein Werk, das sich frei zwischen elektroakustischer Komposition, Performance, Installation und visueller Produktion bewegt. Auf dem BLO wird ERIK-M sein neues Stück "Bidule 2.0" präsentieren, das aus bisher unveröffentlichtem Material von Pierre Henry besteht.
Eintritt: 7 €
Mehr Infos hier: www.pgnm.de/rem
REM, Festival und Reihe Elektronischer Musik der projektgruppe neue musik bremen wird gefördert vom Senator für Kultur Bremen
Fr 3. & Sa 4. April 2026 / 20.00 Uhr / Zentrum für Kunst im Tabakquartier, Hermann-Ritter-Straße 108 E, Bremen
… WAVES ARE OMNIPRESENT (HYPER II)
'WAVES ARE OMNIPRESENT' ist der zweite Teil unserer Mini-Reihe 'HYPER' über das postdigitale Zeitalte. Sie zeigt, wie unser Leben von digitalen Strömen geprägt ist, immer mehr, immer schneller, immer weiter: es entsteht ein audiovisuelles Abbild unserer Zeit. Weirde Electronica und Hyperpop treffen auf Stimmen, Räume und pulsierende Klänge, die Lust, Frust, Gemeinsamkeit und Einsamkeit hör- und spürbar machen. Digitale Wellen unseres Alltags verwandeln sich in intensive Klanglandschaften, vermischen sich mit Wind, Field Recordings und Stimmen, lassen uns auf uns selbst zurückbesinnen. So macht HYPER die Geschwindigkeit, Vernetzung und Intensität unserer Zeit erfahrbar und erinnert gleichzeitig daran, woher wir kommen und dass wir Menschen im Zentrum stehen.
Musik von Carrascosa Llopis (Uraufführung), Hristina Šušak, Marta Haladzhun, Pablo Garretón (Uraufführung)
Lichtgestaltung: Julio Ernesto Escobar Mellado
Eintritt: 10 - 25 €
Infos: www.pulsepulse.de
Gefördert von: Senator für Kultur, Karin und Uwe Hollweg Stiftung
So 29. März 2026 / 8.00 - 22.00 Uhr / Online Premiere
BEHIND THE DAWN
„BEHIND THE DAWN“ beschreibt das Morgengrauen, steht für den Anfang des Tages, des Jahres, des Jahrhunderts oder auch einfach für den Beginn des Lebens. Die Visualisierung der elektroakustischen Komposition „Twilight“ (Dolby Atmos, 2025) kommt überwiegend direkt aus der Kamera und verzichtet bewusst auf computertechnische Videoeffekte, stellt für einen kurzen Moment ein Element aus der inzwischen allgewärtigen KI gegenüber. Die eigentlichen Transformationen werden durch Kameraführung und manuelle Fokussierungen am Objektiv erreicht und sind letzlich ein Statement für menschengemachtes Handwerk in der elektronischen Musik und Videokunst. Das audiovisuelle Stück wird in diesem Jahr bei verschiedenen europäischen Festivals eingereicht und wird vorab in einer befristeten Online Premiere im Rahmen von klangpol verfügbar sein.
Audiovisuelle Komposition von Alexander Derben
Freigeschaltet bei Vimeo am 29.3. in der Zeit von 8.00 - 22.00 Uhr.
Streaming-Link: vimeo.com/aldemedia/behinddawn
Eine Veranstaltung des Arbeitskreis Bremer Komponisten und Komponistinnen e.V.
Sa 21. März 2026 / 20.00 Uhr / Exhalle Oldenburg
BICYCLE CONCERTO
Beim WFB Kurzfilmpreis 2024 erhielt das Musikvideo BOSSA VELO von Alexander Derben den zweiten Platz. Das war für ihn ein wichtiger Impuls, sich eingehender mit dem Fahrrad als Musikinstrument zu beschäftigen. Vor allem aus Stahl gefertigte Räder zeigen sich als vielseitige Klangkörper, deren Mechanik darüber hinaus interessante Spieltechniken ermöglicht. Dem Kurzfilmpreis folgten Einladungen und erfolgreiche Konzertauftritte in Hamburg und Bremen, was dazu motivierte, gemeinsam mit dem Arbeitskreis Bremer Komponisten und Komponistinnen ( abk e.V.), selbst ein großes Fahrrad-Konzert zu konzipieren. Als Special Gast wieder mit dabei ist Jana de Troyer, die Fahrradmusik-Spezialistin und Komponistin aus Hamburg.
Mit Jana de Troyer - trekkingrad • Alexander Derben - rennrad • Reinhart Hammerschmidt - kontrabass • Ezzat Nashashibi - klavier, kinderfahrrad • Marc Pira - radbaukasten • Johannes W. Schäfer - fahrradteile
Eintritt: 14 €, erm. 7 €
Mehr Infos hier:
staatstheater.de/programm/konzert/klangpol/bicycle-concerto
Ein Veranstaltung des Arbeitskreis Bremer Komponisten und Komponistinnen e.V. im Rahmen der klangpol-Konzertreihe NOIeS!
Gefördert von klangpol - Netzwerk Neue Musik Nordwest und der Karin und Uwe Hollweg Stiftung